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ENTREVISTA -Julio 2007 // Valencia-España

Posted in Entrevista -Engrata Cía de teatre, ESPAÑA on julio 4, 2007 by Fabiana Gaimaro

 

 

 

 

 

ENGRATA CÍA DE TEATRE  –  Desde Valencia /España

Por Fabiana Gaimaro / Estreno  De  ” CALLES”-

 

RESCATANDO EL JUEGO

Engrata Cía de Teatre , la compañía oriunda de Valencia , estrena el próximo 27 de Julio en el Teatro Absurdo Palermo de Buenos Aires  su espectáculo “CALLES” con la colaboración de Francesco Tonucci FRATO , bajo la  dirección del Director Clown español Jesus Jara.-

La composición musical de Paco Mira y David García , con coreografía de Rosana Mira y Caricaturas Pupetes y Fideu .-

Un espectáculo que invita la reflexión;  dirigido al  público en general y a los más chiquitos a partir de los 2 años.- Se estará presentando los días viernes 27, sábado 28 y Domingo 29 de Julio ; además de el viernes 3, sábado 4 y Domingo 5 de Agosto próximo .-

Ellos nos cuentan en ésta charla sobre sus comienzos, su trabajo de investigación permanente,  expectativas, proyectos y básicamente sobre CALLES, éste último espectáculo que permite como decíamos reflexionar  sobre aquellos temas que hacen a nuestras ciudades , las  costumbres que fuimos perdiendo ;  lo que nos sucede y al estrés con el que vivimos.-

La carencia de espacios para el juego que hoy los niños tienen en su propia ciudad.-

Afirman: ” CALLES” es un Balón de Oxigeno que divertirá a los niños y que nos invita a un replanteo  a nosotros los adultos de éste mundo .-

Cómo se incian con el público más pequeño y de que modo se fueron ampliando al teatro Juvenil y al teatro de adultos, lo compartimos…

¿Cuándo se forma Engrata Cía. de Teatro?

-Engrata se forma a partir de una asociación cultural que creamos en 1.998 con el objetivo de dignificar la figura del payaso y organizar talleres y eventos relacionados con el mundo del Clown. A partir de ahí dos años después se forma Engrata como compañía profesional realizando su primer montaje profesional “La Pallacienta”, con más de 120 representaciones realizadas.

 

 

  ¿Quienes la integran?- ¿Cuentan además en la realización de los espectáculos con la colaboración de profesionales de la educación que trabajan en forma conjunta a la idea original?

_Principalmente la formamos cinco personas, en la parte artística y de gestión tenemos a José Carlos Soto, Rosana Mira y Paco Mira, y en la parte técnica Cristina López y José Miguel Peñacoba.

En cuanto a la parte pedagógica y didáctica siempre contamos con el mismo equipo de colaboradores y asesores entre diseñadores, ilustradores maestros y psicólogos, un total de 12 personas .

 

 – La actividad de la compañia comienza con obras destinadas al público infantil…Pero hay un momento en que deciden ampliar el espectro de trabajo para focalizar las actividades también hacia un público juvenil y de adultos …¿Cuándo fue ese momento?

 

– Hicimos una primera incursión en el público adulto en nuestro segundo montaje profesional (Radio Copular 69.G), con una propuesta un tanto atrevida pero divertida que funcionó tanto en jóvenes como en adultos, acercando nuestros clowns a lo erótico. Esto sería por el año 2000-01. 

 

– ¿ Engrata Cía. de Teatre es una compañía de trabajo independiente?

-Aunque en la actualidad recibimos alguna ayuda por parte de la administración, desde un inicio hemos tirado hacia delante con lo que tenemos, creando nuestra escuela, una propuesta de programación que iniciamos con el Festivalito, básicamente a poyados por el Ayuntamiento de nuestra ciudad al realizar el encuentro de payasos (llevamos 10 años de organización) y algún evento en concreto que implicara al pueblo.

 

Engrata propone una modalidad de trabajo donde el acercamiento al espectador y la posibilidad de interactuar

con él es constante , además el trabajo interactivo cumple un rol fundamental.-

¿Podría decirse que ésta modalidad surge a partir de CACA, con dirección d Ramón Moreno de la que

también editaron un libro?

-Con anterioridad a Caca, ya en nuestra primera Trilogía (La Pallacienta, SuperNas y Peter Clown), basada en versiones de cuentos clásicos, proponíamos la implicación de los niños en el espectáculo, el público menudo se tiene que sentir, en cierta medida protagonista de la historia, y esto se consigue cuando emocionalmente lo arrastran en la misma y ellos te ayudan a encontrar el camino o las respuestas que ayudan al protagonista de la obra, y así la disfrutan y crece su autoestima al sentirse escuchados ellos también. Con Caca iniciamos un trabajo de investigación con los más chiquitines, aprovechando que nuestro hijo Rubén iba la Escuela Infantil (niños de 1 a 3 años), y fue un trabajo de todo un año de pruebas de disfrutar de estar directamente con ellos y luego charlas y conversaciones con sus maestras. De ahí escribimos el diario, el proyecto educativo que desarrollaron ellas, pues nos alimentamos recíprocamente todos de todos y aprendimos todos de todos, nosotros de los niños, las maestras de nosotros nosotros de ellas, los niños de todo….en fín , fue muy enriquecedor y de ahí nació el espectáculo teatral CACA, dirigido por Ramón Moreno, como bien decías.

 

 

 

UN HOMENAJE PAYASO A LOS CLÁSICOS…

 

 

” La Trilogía de Pallacontes ” por ejemplo, con 3 obras distintas, ¿Fue otra de la experiencias interactivas?

¿De que se trató? . ( Cuéntenme un poquito de ésta realización) ¿ A qué edades estaba destinado?

-Con la trilogía empezamos a hacer este trabajo interactivo y de participación, pues es con estos espectáculos con los que empezamos a editar los cuentos de los propios espectáculos, de tal manera que una vez vistos en el escenario los niños con sus padres podrían rememorar y revivir escena por escena lo acontecido. Fue tan gratificante y con unos resultados tan positivos (recibíamos cartas de ellos y algunos se hacían la colección), que a partir de ahí decidimos no dejar de hacer el puentecito, con su propuesta didáctica de cada una de las obras que representáramos.

La trilogía , básicamente, fue como un homenaje payaso a los clásicos, lo bueno que tenía es que como la gente ya conocí el cuento clásico al ver la nueva historia producía más complicidad. Estaba destinada a un público infantil de a partir de 6 años y a un público familiar.

Las temáticas que abordan están directamente relacionadas con una realidad social que nos obliga a los adultos a tomar conciencia sobre aquello que nos pasa .-

El caso de CALLES que muy pronto estarán estrenando en BSAS es un ejemplo. ¿Cómo reciben el mensaje los más chiquitos frente a temas como los que involucran su espacio de juego? y ¿Cómo reciben los papás  la idea de toma de conciencia y cambio?

-Los niños se lo pasan en grande , pues, y ese es nuestro sistema, disfrutan a la vez que aprenden y toman conciencia. Pienso que el haber trabajado con ellos tan directamente nos ha empapado de su lenguaje y de su manera de expresar las cosas, por lo tanto, nuestra misión como actores-clowns simplemente es de reproducir y ordenar todas aquellas opiniones que salieron realmente de ellos, le dimos una forma teatral y nos basamos en la experiencia e información de Francesco Tonucci, quien a través de sus viñetas simplifica al máximo una realidad existente y palpable.

En cuanto a los paás, a la salida del espectáculo rememoran con nostalgia cuando eran niños y aún podían jugar en las calles sin miedo a ser pisados por un coche o a ser secuestrados, la cruda realidad de ahora es que hay mucho miedo, y, como decía Tonucci si la ciudad estuviera más viva y habitada por niños en sus calles, la violencia también disminuiría, todos tendríamos que poner un poco de nuestra parte y compromiso para que esto sucediera, pero pienso que a la larga nos beneficiaría a todos. Lo que ocurre es que los proyectos largo plazo no interesan, estamos en una sociedad de resultados inmediatos.

 

– Me gustaría que me cuenten sobre la experiencia de Teatro juvenil , llamada “Les aventures de Jaume” de la

que recibieron una destacada mención … ¿Donde se realizó y cuál fue la idea base?.-

-Dentro de Engrata, nació como un departamento o nuevo apartado dedicado al patrimonio histórico del pueblo y de su ciudad. (Engrata Cultural). Seleccionamos una parte de nuestra historia (la historia del pueblo valenciano), y de ahí nació el espectáculo, que al ser contado por bufones que rompen de una manera cómica con lo que cuenta el escribiente, funciona muy bien entre los jóvenes y al mismo tiempo aprenden un poco de su historia. Prácticamente este montaje se ha realizado por pueblos de Valencia .

 

 

¿Ya habían estado antes en Buenos Aires ?

¿Qué expectativas tienen con el estreno de CALLES una obra que es un infantil , pero  reflexiona como decíamos sobre la ausencia de espacios de juego para los niños y cómo rescatarlos? .-

-Es el 3º año que venimos a Buenos Aires, y tenemos buenos amigos por acá, hay muy buena gente y sobre todo gente comprometida. Expectativas no nos hemos marcado muchas, pues sabemos que nuestro trabajo es más de poco a poco, y sólo con transmitir y llegar más allá de nuestras fronteras y que más niños nos conozcan y disfruten con nosotros ya es bastante y muy halagador. Las experiencias de años anteriores han sido muy gratificantes.

¿ La idea original del espectáculo es de Engrata? ¿Está dirigido a una edad en particular o es un espectáculo que lo puede

ver toda la familia?

-Como en todos nuestros espectáculos la temática surge siempre de la realidad cotidiana, de lo que observamos y de lo que los propios niños nos cuentan. Hay que escuchar más a los niños, pararse y ver.

Va dirigido a niños a partir de 5 años pero es ideal para verlo en familia e invitar a algún político también.

 

 

 

LA PRIMERA PREMISA DEL TEATRO ES: COMUNICAR.

 

 

– ¿Cuánto tiempo demandó desde la elaboración de la idea hasta la puesta?.-

¿Estará también o está ya dentro de los trabajos interactivos de la Engrata Cía. Teatre?

-Nos pusimos enseguida en marcha y tardamos en darle forma unos tres meses en conjunto, normalmente utilizamos la época estival para ensayos y preparativos.

Como todos nuestros espectáculos Calles tiene un dossier-cuento didáctico basado en el espectáculo con las viñetas cedidas por Francesco Tonucci, y con una propuesta de Juego dramático “EL Juego de la Calle Loca”, para jugar en familia o en las Escuelas.

 

La dirección artística es de Jose Carlos Soto – ¿En ésta oportunidad trabajaron sobre la idea Francesco Tonucci

FRATO (ilustrador-pedagogo ) y otros profesionales relacionados a educación y la psicología?

-A parte del equipo permanente, el psicólogo Eduard Hervás, los maestros Gerardo Rodríguez, Isabel Martínez, Roser EScuriet, nuestro ilustrador Toni Espinar (que caracteriza a los payasos Pupetes y Fideu), Paco Mira (composición musical) Rosana Mira (texto) Y José Carlos Soto (dirección artística), bajo la dirección actoral de Jesús Jara, (director y pedagogo-clown) tuvimos la satisfacción y gran orgullo de trabajar con este pedagogo y psicólogo, (a parte de estupendo ilustrador), quien no dudó en dejarnos darle forma a la obra a partir de algunas de sus viñetas, con un resultado muy satisfactorio por parte de todos.

 

Trabajan distintas técnicas.- Humor, el clown , el absurdo ¿ Creen que el mensaje de éste modo se acerca más a la

gente permitiendo involucrarse y sentirse parte, que si fuese desde un lugar más estructurado?.-

-Pues, sí, puesto que el teatro nace para que el pueblo se vea reflejado, que se divierta a l mismo tiempo que sirva de terapia conjunta, y si no se transmite emocionalmente una historia no llega a nadie, no va a ningún sitios, y sobre todo no hay comunicación, que es la primera premisa de hacer teatro: COMUNICAR.

Una realidad que atañe a todos mayores y niños de España , cómo los de Argentina o cualquier otro lugar del mundo..porque fueron perdiendo los espacios verdes o el potrero donde jugar football y lo fue reemplazando el cemento.

¿El juego por ende también se fue perdiendo  o a su entender se fue revirtiendo por otros menos

saludables para ellos?.-

– Queremos retomar los juegos de antes , juegos que implicaban todo el cuerpo (no sólo la cabeza), pues antes, saltabas, trepabas, ideabas cosas, inventabas pero siempre para poner luego algo en práctica, de esta manera vamos aprendiendo a relacionarnos, a crear estrategias, a crear empatías, trabajo en equipo, que luego nos ayudará de adultos y que es necesario para el perfecto desarrollo emocional del niño. Si esto se pierde por completo asistiríamos en un futuro a una sociedad más individualista y menos emocional y empática.

– ¿Quíénes hacen CALLES?

-Los protagonistas de Calles son los payasos Pupetes (Rosana Mira) y Fideu (José Carlos Soto), los mismos de Caca y Pista (obra con la que ya hemos estado en Argentina).

Nosotros cerramos la segunda Trilogía con Calles y hemos tenido la oportunidad a través de estas obras de volver a la infancia de nuestros payasos y de Re-crecer con ellos a través de estos espectáculos.

 

– ¿Donde los podremos ver y cuales con las fechas programadas ?

-Tendremos las funciones en el Absurdo Palermo, el último fin de semana de Julio y el primero de Agosto, si no cambian las cosas.

 

¿Cuántas funciones realizarán en Argentina? ¿Tienen proyectado ir hacia otro lugar de Latinoamérica o

retornan a España una vez finalizada la temporada de CALLES?

-En Argentina realizaremos unas 6 funciones, este año viajamos con uno de nuestros niños y haremos una gira más reducida. Queremos hacer contactos y sobre todo mostrar nuestro trabajo y pueda verlo algún programador cultural, para poder volver el próximo año por más tiempo y por más sitios.

 

Desde aquel año 99 en que la compañía comienza a trabajar han participado en muchos Festivales y certámenes además de recibir premios y menciones a nivel grupal e individual.- (Pueden mencionarnos alguno de los más destacados)

 

(2000) ENCONTRE DE TEATRE A L’ESTIU (ALZIRA-VALENCIA)

(2001)

 

LA MARATÓ DE L’ESPECTACLE (BARCELONA) Con el espectáculo Radio Copular 69.G

(2002)

 

FESTIVAL DE TEATRE AL CARRER DE VILADECANS (BARCELONA) Con el espectáculo Supernas

V CERTAMEN TEATRO “TORRE DE BABEL”. Arnedo

La Rioja. Con Radio Copular.

(2004) FESTIVAL INTERNACIONAL DE MIM DE SUECA Con Mascaratge

.- VII MOSTRA D’ART PÚBLIC PER A JOVES CREADORS

 

Con Mascaratge

.- FESTIVAL CAPSIGRANY DE VILAFRANCA (Castellón)

 

Con MAMA-10.

.- ENCONTRES DE TEATRE A L’ESTIU de Alzira (Valencia)

 

Con Mascaratge

.- I ENCUENTRO MUNDIAL DE FESTIVALS DEL RIURE (Cornellà) Barcelona.

(2000-2005)

 

MOSTRA ITERNACIONAL DE PALLASSOS DE XIRIVELLA (Con los espectáculos La Pallacienta, Supernas, Peter Clown, Mama 10, Pista, Caca)

(2003- 2005) CERTAMEN DE COMEDIAS DE LA PALMA

 

Con el espectáculo Radio Copular 69.G, y Con el espectáculo Mama 10, respectivamente

(2005) FERIA DE TEATRO INFANTIL DE LAS ISLAS BALEARES (MALLORCA)

 

Con el espectáculo Caca.

IV FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO PARA NIñOS DE ARGENTINA Con el espectáculo PISTA.

.- FESTIVAL DE TEATRO DE COMEDIA TEATRERA, VILLAJOYOSA Con el Espectáculo Mamá 10.

.- FESTIVAL INTERNACIONAL DE PAYASAS DE ANDORRA con Mama 10

(2006) ENCUENTRO MUNDIAL DE TEATRO INFANTIL Y JUVENIL DE CHILE Con el espectáculo Pista

ENCUENTROS TE VEO EN ZAMORA con el espectáculo Pista

 

Me gustaría que nos cuenten sobre una experiencia teatral que realizaron para el público adulto que se llamó Radio Copular

69 de la que obtuvieron también premio.- ¿Fue una experiencia radial o un espectáculo adaptada a ese formato?

– La obra fue creada a partir de improvisaciones nuestras, la base era una emisora de radio, dos personajes que trabajaban allí, y a partir de canciones y programas podíamos ver también a personajes escuchando la radio al mismo tiempo. Era un programa sobre las relaciones y el sexo, contado todo de una manera muy divertida y amena.

Era un trabajo de escenario y el público disfrutaba de la manera de contarlo.

 

 

¿Qué cambios sienten que han elaborado a nivel grupal en éstos años ?

Imagino que es un trabajo que constantemente requiere más que otros investigar, estar evolucionando, innovar permanentemente por la dinámica que implica no sólo la educación sino esos cambios que vamos teniendo como sociedades…

Nos hemos involucrado más en la educación y en un trabajo más en conjunción con las Escuelas, escuchando más a los niños y sacando el material a partir de ellos y en las problemáticas que tiene como niños (no por ello menos importantes que las de los adultos). Por lo tanto nuestro trabajo se encauza más hacia esta vertiente.

 

– De hecho, creo, han recibido entre los premios de Engrata , uno a la Inovación Educativa …

–Este previo fue por el trabajo realizado en la Escuela Infantil con las maestras y por el libro que editamos “Nacer al Teatro…Nacer a la Vida. ” Una experiencia educativa. Fue premiado como innovador porque entre otras cosas hay muchas carencias en cuanto a material educativo para niños de edades tan tempranas, y a parte el trabajo fue muy completo.

– Para ir finalizando me gustaría que nos adelanten si ya hay otros proyectos inmediatos que Engrata ofrecerá luego en España..

– Pues sí, en la actualidad estamos trabajando sobre una banda de Rock para niños, cuyas canciones todas de rock and roll, tratan sobre temática medioambiental. Es música en directo y animan el concierto los payasos Pupetes y Fideu. La Bandaclown es el nombre de la banda y el espectáculo “El Reciclown”

 

Desde aquí les deseamos éxitos con el espectáculo y esperamos verlos para conocer un poco más sobre el trabajo que realizan.- Creemos que son propuestas muy necesarias en éstos tiempos.-

Muchas Gracias y hasta pronto!!

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